Arhitectură - Leonardo Da Vinci

În întreaga comunitate arhitecturală, atingerea lui Leonardo, producția sa vastă de schițe, desene captivante și detaliate îl înfățișează pe acest mare arhitect ca un vizionar.

Cariera lui Da Vinci s-a întins pe o varietate uimitor de largă de subiecte, principiile arhitecturale care urmau să fie realizate secole mai târziu, adăugându-se la moștenirea sa printre multe alte medii. Leonardo da Vinci excelează dincolo de toate, un Maestru Arhitect nemărginit chiar și în timp. Performanța, ingeniozitatea și geniul lui pentru pictură și sculptură i-au eclipsat adesea talentele la fel de latente, care merită recunoașterea maximă. Da Vinci a fost un om de știință incredibil, caracterizat adesea prin adoptarea de abordări logice în rezolvarea problemelor și prin implementarea rapidă a soluțiilor la problemele practice de zi cu zi. Aceste două părți remarcabile ale lui Leonardo da Vinci au prins viață prin priceperea sa arhitecturală inteligentă.

De la concepția sa în 1452 și până la moartea sa, 67 de ani mai târziu, Leonardo da Vinci este renumit pentru a produce desene și desene remarcabile și extraordinar de prodigioase în arhitectură, toate mișcându-se cu aceeași siguranță în artă, muzică, poezie, tehnologie și natură. Arhitectura depășește doar suprafața a ceea ce ar trebui, explorând noi idei, evocând mari schimbări și provocând ceea ce este realitatea actuală, iar munca lui Leonardo exemplifică tocmai aceste principii.

O altă lucrare de studiu în care artistul încearcă să-și perfecționeze ideile pentru cupola arhitecturală cu cupole mai mici complementare punctate în jurul său.

Studii pentru o clădire pe un plan centralizat II. Leonardo da Vinci a experimentat în această reprezentare ideea unui mic set de scări care duce la intrare. Există, de asemenea, un desen mai mic pe partea stângă, care nu pare să fi avut același nivel de importanță pentru artist. Veți vedea o ștampilă adăugată acestui desen, care ar fi apărut mulți ani mai târziu, după ce Da Vinci l-a finalizat inițial în 1487-1490. Toate aceste serii de lucrări au o dată similară atribuită lor, poate fi foarte greu să fii mai precis asupra lucrărilor care au fost produse cu atât de mult timp în urmă și în acest mediu a existat, de asemenea, foarte puțină documentație justificativă pentru a ajuta istoricii de artă să învețe mai multe despre ele. . Acest stilou și cerneală sunt puțin mai aspre decât celelalte piese ale sale din această serie. Poate că a petrecut mai puțin timp cu ea și a vrut doar să experimenteze cu una sau două variante din celelalte desene ale lui. Ștampila menționată pe acest desen ar fi fost adăugată de actualul său proprietar - cel al Bibliotheque de l'Institut de France din Paris. Ei dețin o colecție excelentă de desene Leonardo da Vinci, care sunt vârful de lance a colecției lor generale.

Leonardo da Vinci a fost implicat în reproiectarea Catedralei din Milano și, la acea vreme, locuia chiar vizavi de acest site.

Catedrala din Milano . Marele om a fost adus alături de o mulțime de arhitecți de curte, inclusiv Bramante și Francesco di Giorgio Martini, pentru a realiza planuri de îmbunătățiri, centrate în principal în jurul unei noi cupole. Da Vinci a început să-și schițeze ideile pentru această nouă caracteristică, dar, din păcate, nu au fost niciodată folosite. În schimb, munca pregătitoare a doi arhitecți specifici de curte, Amadeo și Dolcebuono, avea să câștige favoarea și a fost aleasă ca cale de urmat. A considera că, în timp ce Da Vinci a fost implicat la sfârșitul secolului al XV-lea, munca la acest proiect continuă și astăzi, subliniază ce sarcină mamut a fost. În esență, Catedrala din Milano leagă propriile noastre vieți cu cele ale marelui maestru al Renașterii. Deși este neterminată, este cu siguranță mult mai completă acum și merită vizitată - această structură este una dintre cele mai populare atracții turistice din întregul oraș Milano.

Unele dintre lucrările interioare ale proiectelor arhitecturale ale lui Da Vinci sunt afișate în această schiță de studiu interesantă din circa 1487-1490.

Studii pentru o clădire pe un plan centralizat IV. În partea de jos a schiței apar note care conturează instrucțiunile despre cum ar trebui să fie implementate proiectele sale. Într-un alt desen similar Leonardo da Vinci ar sublinia importanța modului în care adăugarea unei clopotnițe ar putea perturba eleganța operei sale. Există o mulțime de posibilități de modificare în etapele unui proiect arhitectural și poate că era îngrijorat de ideea sa centrală. ar fi diluat pe măsură ce lucrările de construcție au progresat. Majoritatea desenelor sale pentru acest proiect au inclus exteriorul zonei cupolei plus și aspectul podelei. În acest exemplu, Da Vinci ar include și câteva schițe în stil ingineresc a ceea ce par a fi unele dintre structurile interne ale clădirilor sale. Înțelegerea lui despre elementele de bază ale ingineriei este subliniată de unele dintre invențiile sale perspicace, dar designul arhitectural este o disciplină diferită care ar implica propriile sale considerații.

Această fotografie surprinde un studiu pentru un oraș, deși desenul finalizat conține, de asemenea, note scrise considerabile dedesubt care nu sunt afișate aici

Studii de arhitectură pentru un oraș pe mai multe niveluri. Această opera de artă a fost finalizată cu stilou și cerneală, circa 1487-1490. Acesta poate fi găsit acum la Bibliotheque de l'Institut de France. Leonardo da Vinci căuta să rezolve problemele orașului Milano printr-o reproiectare a arhitecturii sale. Da Vinci căuta să îmbunătățească nivelurile de igienă în oraș cu o abordare mai modernă a designului arhitectural și urbanismului. Acesta este un bun exemplu al ideilor sale vizionare și al dorinței puternice de a-și folosi abilitățile în beneficiul celorlalți. Soluțiile practice nu sunt întotdeauna punctul forte al artiștilor creativi, dar aici artistul încearcă să se ocupe de probleme precum ciuma furioasă și, de asemenea, acumularea de trafic. Artistul ar proiecta și elemente ale orașului în sine, nu doar aspectul acestuia. El se uita în decorurile de teatru și fațadele bisericilor, printre altele. De asemenea, avea să se uite la Casa Guiscardi, care urma să fie o zonă rezidențială urbană impresionantă.

Pix și cerneală au fost folosite de Leonardo da Vinci pentru a construi acest frumos desen de studiu în jurul anilor 1487-1490.

Studii pentru o clădire pe un plan centralizat VI. Această lucrare de artă față-verso are două schițe foarte detaliate pe față, cu două vederi de sus pe spate. Există, de asemenea, mai multe texte care oferă note suplimentare la intențiile marelui maestru. Există asemănări evidente cu multe alte lucrări pe care le-a produs în această serie, toate enumerate în secțiunea de desene de arhitectură. Principala provocare pentru acest design este capturarea cupolei mai mari și a elementelor de susținere care îl înconjoară cu precizie. Desenele de arhitectură curbe necesită o practică considerabilă pentru a arăta corect, dar au existat și considerații practice pe care Da Vinci ar trebui să le acopere și. Erau atât de multe de apreciat din munca artistului în cadrul acestei discipline, chiar dacă realizările sale nu sunt plasate la nivelul la același nivel cu picturile, portretele și invențiile sale. În timp ce a dedicat multe luni în proiectarea acestui proiect, artistul va continua să abordeze tot felul de alte provocări în mediul său de creion și cerneală pe hârtie. El ar planifica orașe întregi, precum și o varietate de elemente individuale ale acestora, cum ar fi rute de trafic și canale, sculpturi mari și grădini și multe altele.

Da Vinci își continuă studiile de arhitectură în acest desen cu stilou și cerneală care constă din mai multe articole pe hârtie pe două fețe.

Planul de sol și altitudinea în perspectivă a unei clădiri centralizate. Artistul și arhitectul punea cap la cap idei pentru proiectarea unei biserici și se gândea cum să construiască și să implementeze cel mai bine cupola. Elementele lucrării sale de aici amintesc multora de arhitectura în stil florentin. Mulți au legat aceste obiecte de Catedrala din Milano, dar munca sa în această disciplină nu a fost realizată în același mod ca opera sa în frescă. Da Vinci pune o mulțime de note în jurul diferitelor elemente din această schiță, urmărind să conducă orice implementare viitoare a lucrării sale în mod corect. Ar fi întotdeauna o preocupare pentru orice artist ca ideile sale originale să nu fie traduse cu acuratețe în proiecte finalizate. Arhitectul se uită la modul de asamblare a unui turn îngust în această piesă, în timp ce celelalte desene tind să se concentreze exclusiv pe aspectul podelei și pe designul exterior. Toate aceste serii au apărut între 1487 și 1490 și majoritatea sunt acum stocate la Biblioteca Națională din Paris, Franta.

Această schiță de studiu este un alt exemplu al lucrării lui Michelangelo în reproiectarea Catedralei din Milano

Studiu pentru Cupola Catedralei din Milano. În cele din urmă, munca mai multor arhitecți de curte a fost preferată și munca pregătitoare a acestui artist nu a fost niciodată implementată. Designul convenit în sine ar dura sute de ani pentru a fi finalizat, iar lucrările sunt încă în desfășurare astăzi, deși mai mult într-un sens de restaurare. A fost noua caracteristică cu cupolă care ar oferi cea mai mare provocare acestui ansamblu de arhitecți și alte minți creative de frunte. Această schiță specifică indică modul în care Da Vinci ia în considerare forma și modurile în care a experimentat încet cu diferite idei. Acest proiect este tipic pentru contribuțiile arhitecturale ale maeștrilor Renașterii, unde au fost produse modele frumoase, dar în cele din urmă nu s-au transformat niciodată în realitate. Deși sunt considerați printre cei mai buni desenatori ai tuturor timpurilor și pasionați de domeniul arhitecturii, oameni ca Michelangelo, Leonardo da Vinci și Rafael au foarte puține clădiri ca exemple ale muncii lor.

Această frumoasă gamă de schițe a fost finalizată de Leonardo da Vinci, unul dintre adevărații maeștri ai istoriei artei trecute. Aici el încorporează un bun nivel de detaliu în jurul ideilor sale și acestea pot fi considerate lucrări de artă prezentabile în sine.

Schița unei nave de Leonardo da Vinci este un desen al unei nave create de renumitul artist și inventator italian la începutul secolului al XVI-lea. Desenul prezintă un design detaliat pentru o navă mare cu vele, inclusiv caracteristicile sale structurale, tachelaj și pânze. Schița este semnificativă deoarece demonstrează priceperea și înțelegerea remarcabile a ingineriei navale a lui Leonardo, precum și capacitatea sa de a traduce observațiile sale despre lumea naturală în modele precise și inovatoare. Notele și adnotările sale pe desen indică faptul că el explora și noi idei pentru îmbunătățirea performanței și manevrabilității navelor.